如果向华胜没死，那港圈就没人敢说周星驰一句不好。
 
当年周星驰也不是要离开永盛，而是要离开没有向华胜的永盛。
 
向华胜也许不是向前最优秀的儿子，但他一定是最像父亲的一个，聪明，有远见，有智谋。
 
在嘉禾手握成龙，新一城占据喜剧市场，德宝主抓写实，三大公司都找准各自优势赛道时，向华胜意识到，永盛失败的根本原因不是没有流量明星，而是没有清晰的赛道。
 
于是他定下一个不可动摇的路线，放弃所谓高大上影片。
 
第一个把电影做成可复制的生意，老板定好方向，接下来就是王晶去落地实施。
 
最绝的是向华胜灵机一动，想出赌神这个题材，以前四哥拍火过，现在再拍一定还能再火。
 
他直截了当地告诉王晶，不要烂赌鬼，要优雅的强者形象，因此一举捧红了周润发，并拥有了永盛第一个大IP。
 
彼时吴思远和刘镇伟看赌神大火，就找来周星驰演了赌圣，直接炸穿香港票房。
 
向华胜见状不恼反笑，正愁不会用周星驰，磨刀石就来了。
 
向华胜顺势把这颗打磨好的珍珠和自家顶流刘德华加上赌侠俩字，一起打包塞给王晶，让他拍一部电影抢回赌系列IP，王晶都快愁死了，好在周星驰现场不断提供灵感，抢走了刘德华的不少风头。
 
向华胜看出他的潜力，当即修改剧本，不断给周星驰加戏，最终又创造了一部4000万票房的神作，真正的电影黄金时代从此开启。
 
1990~1993年，是周星驰这辈子最巅峰产出最高、角色最经典的三年，而这3年，正是向华胜全权掌控永盛的时期。
 
他把所有偏爱、包容都给了周星驰，只要主线不乱，随便发挥，想改台词、加桥段、改节奏，全都答应。
 
甚至允许周星驰进剪辑室参与剪片。
 
他说，天才就是要给他空间。
 
要知道当时的港圈规则有多残酷，所有制片老板最怕演员现场改戏、拖时间、超预算，唯独向华胜给了周星驰全港独一份的特权，这在当年是难以想象的待遇。
 
周星驰也曾说，向华胜是最懂他的老板，两人经常坐在一起交流对电影的看法，这种知己难觅的感觉也是周星驰愿意留在永盛的根本原因。
 
1993年向华胜淡出核心管理层后，没了独一份的包容，周星驰的创作处处受限，这才逐渐动了自立门户的心思。
 
后来向家和周星驰多年舆论争吵，但向华胜自始至终从未说过周星驰一句坏话。
 
更让人佩服的是他对市场清醒的认知。
 
从开公司，他就明确自己的目的是赚钱，不是赚名声，只要票房，不用拿奖，因为快节奏的商业片本就不受颁奖礼待见，所以他旗下的艺人很少得影帝影后，就连星爷也不例外。
 
1993年向华胜预判港片泡沫即将破裂，提前布局退出一线，这也是永盛由盛转衰的开始。
 
其实永盛之所以崛起，全靠向华胜的眼光和决策，他看人从没失误，选材全是爆款。
 
可以说永盛最辉煌的阶段，其实是向华胜执掌操盘的时代。
 
向华胜早就看出港片不该把重点放在只有2000万人口的台湾省，真正最大的市场应该是内地，最希望能够顺应现在中国这么好的气氛，延续发展。
 
后来复出时，他依然选择北上，重启电影计划，可惜因为市场迭代，水土不服，再也复刻不了当年的辉煌。
 
向华胜的江湖不止拳脚与人脉，他真正厉害的地方是看透时代周期的眼光。
 
2014年，向华胜病逝，最懂周星驰的老板退场了，那段神仙合作的黄金岁月再也回不来了，港片最好的时代结束。
 
如果向华胜没死，港圈是否真的没人敢说周星驰一句不好？这个问题的答案，或许就藏在那段港片黄金时代的光影记忆里。