他是香港最后一位全才, 女儿坠楼身亡，自己癌症缠身, 人生苦难但依旧成为传奇。
 
 
 

主要信源：华商新闻——香港陈勋奇女儿自杀身亡 网曝患抑郁症达十年
 
在香港电影的江湖里，天才很多，鬼才也不少，但能被称为“全才”的，屈指可数。
 
陈勋奇就是其中一个。
 
很多人知道他，可能是因为《东邪西毒》里那首苍凉悲壮的《天地孤影任我行》，也可能是因为他在银幕上留下的那些或儒雅或硬朗的角色。
 
但真正走近这个人才会发现，他的人生，远比任何一部电影都更具戏剧性，也更值得咂摸。
 
在我看来，陈勋奇身上最打动人的，不是他的天赋，而是他肯下“笨功夫”的那股劲儿。
 
他后来的全能，其实都源于少年时期的不得已。
 
陈勋奇的起点很普通，甚至有点惨。
 
15岁，别的孩子还在读书，他就因为家道中落，被送进了邵氏电影公司打工。
 
那时候他叫陈永煜，一个土气又稚嫩的名字，干的也是最底层的活——在录音部给配乐师打杂。
 
他没有学过音乐，看不懂五线谱，用现在的话说，就是个零基础的“小白”。
 
但他有个特别“轴”的性格，就是认准了一件事，就要把它干到最好。
 
为了学好配乐，他把自己“焊”在了录音棚里。
 
别人休息的时候，他就在那儿一遍遍地听胶片，琢磨画面和音乐的情绪，研究哪种音效能让人心头一紧，哪种旋律能让人眼眶一热。
 
这种学习办法很笨，但非常扎实。
 
他的耳朵被一点点磨了出来，对音乐的感觉也像是长在了身体里。
 
我个人觉得，这段经历其实是陈勋奇整个职业生涯的底色。
 
他不是学院派，没有那么多条条框框，他的所有本事，都是从最一线的实践里硬生生磨出来的。
 
这让他后来的作品，无论是音乐还是电影，都特别接地气，没有那种故作高深的姿态，而是充满了鲜活的生命力和街头智慧。
 
他给《小煞星》配乐时不过19岁，一个毫无背景的年轻人，硬是靠着这股“笨功夫”，打开了香港电影配乐的一扇大门。
 
很快，他就几乎包揽了当时市场上大部分电影的配乐，成了这个领域里当之无愧的大佬。
 
但有意思的是，他在巅峰时期却选择了离开，理由简单到令人诧异：“我再不走，年轻人怎么出头啊。
 
” 这话里，既有对后辈的体恤，也藏着他自己的“不安分”。
 
他骨子里，还是想折腾点新东西。
 
他想拍电影。
 
这个转行的决定，本身就很陈勋奇。
 
他没有直接去当导演，而是听从了成龙的劝告，先从演员做起。
 
在他看来，不懂表演的导演，就像不懂食材的厨子，做出来的东西总是隔着一层。
 
于是，我们看到了一个形象俊朗、打戏硬朗的演员陈勋奇。
 
他拍戏不用替身，拳拳到肉，这对他来说，又是另一种“笨功夫”。
 
之后的导演、制片、飞车指导，每一个新的身份，都是他这样一步步走过来的。
 
如果说陈勋奇的前半生是一部热血励志片，那后半生，命运突然给他换成了苦情戏的剧本，而且残酷到让人不忍细看。
 
2014年，他心爱的女儿陈杏妍，因为抑郁症，选择用一种决绝的方式离开了这个世界，年仅40岁。
 
对一个父亲来说，这无异于天塌地陷。
 
我个人相信，那种痛苦是无法用任何语言来描述的，它不是一个电影情节，而是一个每天早晨醒来都要重新面对一次的残酷现实。
 
可命运对他的捉弄似乎觉得这还不够。
 
女儿离世的巨大创伤尚未平复，一纸诊断书又把他推向了另一个深渊——他被查出患有一种罕见的、恶性程度极高的癌症。
 
医生甚至已经预判了他的生命倒计时，可能只剩下两个月。
 
这时候，陈勋奇骨子里那种“笨功夫”式的坚韧再次显现了出来。
 
他没有被击垮，而是像他年轻时攻克配乐难关一样，开始积极地投入到这场与死神的拉锯战中。
 
治疗过程带来的痛苦，让他一度暴瘦，模样大变，但他硬是挺了过来，最终奇迹般地控制住了病情。
 
在我看来，这个奇迹，不是什么天降好运，而是一个人强大生命力的体现。
 
他一生都在做难而正确的事情，而“活下去”，成了他人生中攻克的最难的一道题。
 
如今年过古稀的陈勋奇，一个人住在内地。
 
他没有像很多同龄人那样选择含饴弄孙、安享晚年。
 
他开了家影视工作室，甚至还办起了拳馆，推广他痴迷了一辈子的中华武术。
 
他还在为电影奔波，还会谈起想把中国功夫推广到全世界，还会说起自己想拍电影到99岁。
 
这些话从一个历经了如此多磨难的老人口中说出，分量格外不同。
 
陈勋奇的故事告诉我们的，不是如何成功，而是如何活着。
 
那就是，无论生活给了你一副什么样的牌，都别急着认输，用最笨的办法，一点点把它打好。
 
这或许，才是对生命最大的尊重，也是最不平凡的人间传奇。