明朝一位探花郎写的书法，这字“丑”出新高度，令中日2国书坛折服 世人常说，学习书法应当“取法乎上”，凡是背离传统风貌，便是“丑书”“怪书”，不被推崇，遭到贬低，譬如张旭、怀素的狂草，历时千年，仍有人骂“鬼画符”，如同一堆杂草，丑陋不堪。 “亚圣”颜真卿也常被讥讽，只因其字一改秀逸之风，回归篆籀笔法，点画拙质浑穆、古雅雄健，便被说笨重、俗气，实际上，这完全是恶意曲解，站在客观、专业的艺术角度，他们境界高深，情感宣泄直接，乃是“顶级艺术品” 当然若想领会这种境界，需要一定的水平和眼光积累，比如明朝时期，就有一位“探花郎”的书法，普通人无法看懂，嘲笑其字“丑”新高度，但在专业层面，他的字令中日2国书坛折服，甚至日本称其“水星”降世。 此人便是张瑞图，字长公、无画，与董其昌、邢侗、米万钟并称“明四家”，他天资卓越，自幼勤勉好学，万历三十五年（1607年）考中探花，因才华卓越，书法精妙，在朝堂备受追捧，只字片纸都被人当作宝贝。 清代书法家秦永祖曾评：“书法奇逸，钟、王之外，另辟蹊径”，晚年时期，朝野局势压抑，文人墨客不得多言，只能通过书画宣泄情绪，当时出现不少的创新高手，比如傅山、王铎等，皆擅创新，一改古人风貌。 张瑞图也不例外，虽然早期学习古法，但是在风格上面，与钟繇、王羲之均不相同，以奇崛为主，点画锐利波折、苍劲凌厉，风格十分个性，譬如欣赏这幅《后赤壁赋》，将其书风展现的淋漓尽致。 此作写于天启三年（公元1623年），全卷共计400余字，彼时他58岁，书风和笔法完全成熟，卷中字体偏扁，横画多粗于竖画，中锋运笔，顿折、提按干脆，线条的粗细、浓淡变化鲜明。 而且其字构势险绝，极具冲击力和艺术妙趣，正是后人所言：“奇恣如生龙动蛇，无点尘气”，目前《后赤壁赋》真迹藏在台北故宫，字体完整、清晰，可时常临摹，学习张瑞图的笔力和个性，开阔眼界、思维，利于日后创新。 而今，我们对张瑞图《后赤壁赋》，进行1：1超高清复刻，采用博物馆级别，12色微喷复刻工艺，与原作毫无二致，此品乃是手工经折装，使用翻折设计，便于临摹和查找。 全卷加入现代字注释，帮助初学者识读，字体十分高清，市面罕见，独此一家，比普通印刷品更加还原、细腻，所有细节处理，全都一览无余，见此品如见原作，若您喜欢可以点击下方商品链接一观。 张瑞图草书后赤壁赋 手工经折装 高清复制毛笔字帖临摹